Se olhar pela primeira vez para um set-up de produção musical pode ser uma experiência assustadora hoje, imagine na década de 60. Foi nessa época que, na Inglaterra, em plena popularização dos sintetizadores analógicos e na vanguarda do uso de técnicas de manipulação sonora, um trio se virava para fazer música usando apenas gravadores e fitas magnéticas. Idealizado pelo americano David Vorhaus e composto também por Delia Derbyshire e Brian Hodgson – integrantes do BBC Radiophonic Workshop, o "laboratório" de áudio da emissora que fazia principalmente trilhas e vinhetas –, o White Noise foi um importante projeto nessa época em que qualquer coisa de música eletrônica era totalmente pioneira.

Mais de 40 anos depois do seu lançamento, a gravadora Universal está relançando (na gringa) o álbum de estréia do trio. An Electric Storm, de 1969, foi um dos marcos iniciais da música feita a partir de parafernálias eletrônicas e volta às lojas com som remasterizado e um encarte enciclopédico contando a curiosa história do disco.

SINTETIZADOR É LUXO
An Electric Storm foi produzido em uma época anterior ao surgimento do primeiro sintetizador britânico e suas gravações começaram clandestinamente na própria BBC. Faixas como "Love Without Sound" e "Firebird" foram produzidas nas instalações da emissora e só quando o trio já possuía um contrato e um adiantamento em dinheiro da Island Records montaram seu próprio estúdio.

Sem recursos para bancar o mesmo maquinário com que a BBC contava, o álbum foi feito quase que totalmente a partir de manipulação de fitas. Vorhaus explica que os recortes sonoros eram processados em osciladores para se chegar na sonoridade desejada. Efeitos como o de reverberação, por exemplo, eram criados rodando dois trechos iguais de áudio em diferentes gravadores e em tempos distintos para conseguir efeito de eco. As produções das faixas eram extremamente demoradas e levavam meses até serem concluídas.

An Electric Storm abre com "Love Without Sound", faixa que explicita as linhas de baixo de Vorhaus, aceleradas e travestidas pelos gravadores Revox usados pelo trio. Trechos de áudio esticados ao limite dividem espaço com efeitos sonoros em profusão e o vocal hipnótico de John Whitman – amigo de Vorhaus. "Here Come The Fleas" faz lembrar as produções de Aphex Twin – confessamente influenciado pelo White Noise – e "Firebird" é recheado dos efeitos que levaram Derbyshire à fama com a trilha do seriado de ficção Dr. Who. "My Game of Loving" ameaça ser uma balada romântica mas acaba mesmo numa suruba sonora de gemidos e vozes ofegantes.

"The Visitation", a mais longa e complexa do álbum, demorou três meses para ficar pronta. Na faixa, o trio abafa melodias sobre infindáveis camadas sonoras usando colagens atmosféricas e sons reverberantes. A sinistra "Black Mass Electric Storm In Hell", considerada por Vorhaus a melhor do disco, mistura gritos de corvos a vozes distorcidas em uma jornada alucinante pelas técnicas primitivas de produção musical do White Noise.

Apesar de ter tido vendas decepcionantes no seu primeiro ano, An Electric Storm se tornou aos poucos um hit underground. DJs popularizaram suas faixas e o álbum chegou a vender milhares de cópias o que para o tipo de música contida aqui é um grande feito.

A proposta do White Noise era, vale lembrar, ser experimental nas técnicas mas não necessariamente na forma. Tanto é que, em um primeiro momento, Vorhaus tentou vender para a Island suas músicas para serem lançadas em single. A finalidade das produções era tornar a música eletrônica tão popular quanto o rock. Mal sabiam eles que isso ainda iria demorar um tempo pra acontecer.