Se existe alguém que vai entrar pro Hall da Fama Musical dos Figurinos Mais Fora da Casinha®, é a vocalista da banda nova-yorkina Yeah Yeah Yeahs, Karen O.  Praticamente no mesmo patamar que Bowie e Björk em suas fases mais estranhas, Karen tem dado uma boa refrescada no mundo do indie rock, descartando os famosos skinny jeans,  biker jacket e estampa de oncinha em favor de trajes quase esquizofrênicos. Macaquinhos de lamé com estampas absurdas, máscaras esquisitas, cocares, qualquer coisa que poderia facilmente ter saído de um desfile vanguardista japonês, ou de uma escola de samba carioca, KO veste sem medo. 

Isso é tudo responsabilidade da artista e designer nova-yorkina Christian Joy. Auto-didata, Chris aprendeu a costurar e criar moldes sozinha lendo livros especializados, e hoje aos 36 anos ela tem influenciado uma geração inteira de fãs da moda DIY (ou faça-você-mesmo) com o seu uso constante de materiais inusitados como cola, canetinhas, e (yes) macarrão.

“Não tem nada que eu crie que a Karen não usa. Ela me dá toda a liberdade  do mundo”, diz Chris. Well, fã de carteirinha que somos das duas moças aqui nesse blog, aproveitamos a primeira oportunidade pra sugar o cérebro (ui) da Chris e saber de onde vem tamanha criatividade.

(versão brasileira, Tosqueira Translations).

Eu li que você começou seu love affair com roupas trabalhando em uma boutique em Nova York. Você já tinha idéias de figurinos na época que conheceu a Karen O?

Eu comecei trabalhando na loja da designer Daryl K e foi lá que eu e a Karen nos conhecemos. Eu já tinha começado a fazer uma ou outra peça única antes da Karen aparecer, e um dia ela viu um vestido prom (n.t.: vestido de formatura estilo anos 80) e perguntou se eu não queria fazer alguma coisa pra ela usar em dos shows do Yeah Yeah Yeahs – eles tavam recém começando. Acho que eu já tinha na cabeça uma vontade de fazer figurinos, mas nunca pensei que fosse ter um canal, um espaço pra isso.  Basicamente, tudo aconteceu por acidente.

Sou apaixonada pelos figurinos que a Karen tem usado nessa tour mais recente (promovendo o álbum It’s Blitz!). As peças são muito diferentes umas das outras – por acaso você tem uma idéia separada pra cada uma, ou elas são parte da mesma história, como uma coleção?

Obrigada! Minhas peças favoritas são duas que a Karen planeja usar no festival Glastonbury desse ano, então e’ supresa!(n.t.: a entrevista foi feita antes do festival, em junho de 2009. Karen usou um cocar feito de  mãos e uma capa/poncho com estampas de camarões – veja as fotos). Basicamente um tema surgiu depois que eu escutei o disco. Eu estava me sentindo bastante inspirada por religiões orientais, toda a simbologia e imagens. O símbolo do olho era algo que me atraía bastante e, de uma maneira estranha, o mesmo aconteceu com a pessoa que concebeu o olho gigante que aparece no palco. Então olhos viraram um tema importante na criação das roupas da Karen. Eu queria que tudo tivesse um tema mais psicodélico do que os looks de antes, que eram mais inspirados em imagens pop. E eu tenho concentrado bastante em produzir estampas, mais do que antes, porque eu acho que elas criam muita energia no palco.

Eu tenho certeza que sua inspiração vem dos lugares mais inusitados, mas por acaso você têm algum truque especial  (ou objeto, ou ritual) que libera tua imaginação?

Eu tento ler livros e olhar trabalhos de arte bastante, mas eu sinto que inspiração normalmente aparece do nada. Eu tenho muito esse negócio de ficar deitada na cama de manhã só pensando e tentando imaginar figurinos diferentes. Eu sempre fico inspirada por trajes tribais e folclóricos. Eles têm muita energia. Eu normalmente começo com uma idéia super simples e vejo até onde eu posso expandí-la.

Eu vi no seu website que você produziu uma coleção mais comercial, mas decidiu parar e continuar só com figurinos e arte. Você acha que a moda não te dá espaço pra ser criativa da maneira que música e arte dão? Você pensa em fazer outra coleção no futuro?

Com certeza eu senti que não podia ser tão criativa fazendo ready-to-wear (coleções pronta-pra-vestir). Eu sempre pensava “ah, isso podia ficar tão melhor e mais interessante.” Acho que eu só não consegui entender como combinar as duas coisas e não consegui curtir o processo. E eu gosto também de ter meu tempo com as peças que eu crio. Eu adoro o lance dos detalhes.  As pessoas me perguntam muito por que eu não faço coleções que se parecem mais com os figurinos, mas acho que ia ficar muito caro e a maioria das pessoas não ia vestir, mesmo que eu goste de pensar que elas iam. (n.t. – HELLOW! EU IA!).

Quais são suas bandas e artistas favoritos?

Ah, eu sou uma completa NERD, minha banda favorita é o YYYs. Eu também adoro  uma banda chamada The Magic Squares.  Depende do meu humor. Mas eu sempre adoro um synth pop. Hoje mesmo eu escutei Prince, Brian Eno e New Order, então isso já te dá uma idéia.

Quem são teus estilistas favoritos e por quê?

De novo,  isso depende do meu humor. Ultimamente eu ando apaixonada por Issey Miyake. Eu adoro o molde das roupas dele. Eu tenho alguns livros do trabalho dele, e em todas as fotos as modelos parecem incríveis vestindo aquelas roupas. Talvez seja porque em nenhuma das fotos as modelos foram corrigidas ou retocadas, e você realmente consegue ver o rosto delas, e a maneira absurda como elas conseguem se mover dentro das roupas. Eu adoro moldes e formatos ousados, e é por isso que eu gosto do trabalho dele. Outro que me inspira constantemente é Kansai Yamamoto (n.t. – designer japonês responsável pelos figurinos de David Bowie na época de Ziggy Stardust).  Vi recentemente um show do trabalho dele na Filadélfia e fiquei fascinada pelas cores que ele usou, me inspirou muito.

Existe alguém trabalhando no mesmo meio que você admira ou acha interessante?

Admiro muito Maria Cornejo, estilista por trás do label Zero. Acho as roupas que ela faz sempre tão lindas. Toda a vez que eu entro na loja e vejo o trabalho dela, eu fico  completamente passada.

O seu trabalho é muito inspirador pra quem faz moda. Você acha que estilistas “emprestam” suas idéias? Você já foi convidada – esteve interessada – em colaborar com desisgners e outras marcas?

Não, eu na verdade prefiro me afastar do trabalho com outros designers. Eu prefiro fazer sozinha, eu sou meio egoísta nesse sentido. Eu sempre acho que as coisas ficam mais apagadas, diluídas quando você tem muita gente envolvida. Tem muitas opiniões vindo na sua direção e você não consegue criar exatamente aquilo que quer. O que faz a minha relação com a Karen O dar tão certo  é que não tem ninguém dizendo o que eu tenho que fazer ou não.

Existe algum artista que você adoraria vestir?

Eu acho que eu já visto a melhor.

O que você tem feito no momento? Algum plano ou projeto?

No momento eu só tenho trabalhado nos figurinos da Karen pra essa tour. Também já estou mexendo com os novos looks para o Klaxons, e preparando pra enviar alguns figurinos pra Hong Kong, onde eles vão fazer parte de uma exposição em uma loja chamada On Pedder. Vão ser três figurinos antigos da Karen, mais um novo, e três outros de uma exposição solo que eu fiz recentemente na Audio Visual Arts Gallery daqui de NYC.